Gustavo Vejarano entwickelt seit den 80er Jahren eine freie und sensible Abstraktion, die durch malerische Experimente und einen intuitiven Umgang mit der Materie geprägt ist. Nach seiner Ausbildung im Atelier 17 in Paris und Ausstellungen auf der Biennale de Paris, im Musée d’Art Moderne de Bogotá und auf der FIAC verfolgt er eine anspruchsvolle plastische Forschung, die sich den Variationen der Dichte, den Oberflächeneffekten und den Modulationen der Farbe widmet.
Vejaranos Malerei entwickelt sich in aufeinanderfolgenden Serien, wie in zahlreichen Zyklen plastischer Forschung. Fließende Flecken, Transparenzen, chromatische Überlagerungen: Jede Leinwand komponiert einen instabilen Raum, der manchmal von pflanzlichen oder aquatischen Echos durchzogen ist, aber stets abstrakt bleibt. Es geht nicht um die Darstellung, sondern um die Formulierung einer bewegten Wahrnehmung, in der der Blick zirkuliert, von den Dichten festgehalten und von den Leeren angezogen wird.
Gustavo Vejarano wurde 1952 in Houston geboren und begann seine Ausbildung in den 1970er Jahren in bedeutenden Ateliers der kolumbianischen Kunstszene, insbesondere bei David Manzur. Anschließend setzte er seine Entwicklung in Paris im von Stanley William Hayter geleiteten Atelier 17 fort, einer emblematischen Figur der experimentellen Druckgrafik. Dieser prägende Kontext trägt dazu bei, ein visuelles Vokabular zu formen, das auf Variationen der Textur, die Konstruktion der Geste und die Materialität des Trägermediums achtet.
Gustavo Vejarano stellt seit den 1980er Jahren in Kolumbien, Europa und den Vereinigten Staaten aus. Seine Werke wurden in zahlreichen internationalen Institutionen präsentiert und befinden sich in den Sammlungen des Musée d’Art Moderne de Bogotá, des kolumbianischen Außenministeriums, der Präsidentschaft der Republik Kolumbien sowie in mehreren Stiftungen und Privatsammlungen in Europa und Lateinamerika.
Jedes Gemälde fungiert als ein Versuchsfeld: Erkundung der Grenzen des Formats, Spiel mit den Zuständen der Materie, Arbeit an der Weite der Geste. Es sucht nicht danach, eine Idee zu illustrieren, sondern visuelle Effekte hervorzurufen, die die physische und sensorische Aufmerksamkeit des Betrachters anregen.
Seine Werke befinden sich in den Sammlungen des Musée d’Art Moderne de Bogotá (MAMBO), des MAC Bogotá, der Fondation Mérieux (Frankreich), des Musée de Gyor (Ungarn), des kolumbianischen Außenministeriums, der Präsidentschaft der Republik Kolumbien (Präsidentenpalast) sowie in zahlreichen Privatsammlungen in Kolumbien und Europa.
